TUTORIAL DE PINTURA PASO A PASO de cómo pintar la Miniatura de Songs Of War por Ruben Martinez
¿Estás aburrido de pintar miniaturas sin contar historias detrás de todo el proceso? ¿Quiere mejorar el aspecto visual de sus piezas? ¿Para qué sirven esas peanas inclinadas? No te preocupes, estamos aquí para ayudarte.
En este tutorial, verás cómo lidiar con una peana inclinada, mucho más allá de la temática del busto, para crear un fondo para tu miniatura. Coloca a tu personaje donde quieras (¡solo tu imaginación es el límite!)
Este es la peana elegida para este tutorial. ¡Mira esas vetas de madera natural! Es agradable y elegante, por lo que esto podría mejorar la presentación y los resultados finales de nuestro trabajo de pintura.
Puedes encontrar el mismo modelo aquí. Ten en cuenta que es un producto artesanal. Cada base puede tener detalles únicos y puede variar de la imagen del producto.
Por supuesto, puedes elegir una opción más neutral usando una peana negra plana. La superficie negra hará el trabajo en cada pieza con seguridad porque esto es solo un marco para tu imagen o miniatura que no distraería al espectador.
Es necesario un trabajo de lijado para adaptar la base de nuestra figura al ángulo de nuestra peana ¡Solo comprueba de vez en cuando que estás en el ángulo correcto!
Para la superficie de fondo, he elegido una pieza de plasticard cortada con el mismo ancho que la peana. Elige una altura amplia para permitir más “aire” para tu tema de fondo.
Este es el lugar reservado para pegar ambas piezas, así que asegúrate de que no llegue pintura a esas áreas para una unión más fuerte.
Se necesita algo de masilla para llenar los espacios entre la figura y la peana. Puede llegar a ser muy divertido modelar formas no tan detalladas como estas piedras, así que disfruta de este paso 😉
Texturizado final para la base con Turned Earth Ground de Ammo, para crear texturas adicionales en las áreas descubiertas de la peana.
Cinta de adhesiva para proteger la peana de pinceladas no deseadas, aerógrafo y abrasión por manipulación a lo largo del proceso de pintura.
Esta es la fase de la capa de imprimación doble. Primero aplicar una capa de imprimación en spray negro sobre toda la superficie. Después de eso, una capa blanca de imprimación con aerógrafo desde arriba para marcar las luces en la miniatura.
Para el fondo, he aplicado una fuerte capa de blanco porque mejorará el brillo de las siguientes capas de colores.
La primera capa del fondo se aplica con aerógrafo sobre toda la superficie.
Con cinta rasgada, he marcado la línea de las montañas lejanas en el paisaje. Esta es una técnica básica utilizada en aerografía con resultados agradables y rápidos.
Mismo proceso con un rojo brillante y saturado colocando la cinta un poco más abajo que antes.
Y de nuevo con un color rojo intenso…
Estos son los resultados después del dibujo con aerógrafo en el fondo. Puedes notar algo de ambiente y sensación de distancia en este momento.
Es hora de usar el pincel y agregar algunos detalles. Esbocé algunas líneas para sugerir las partes de esas montañas afectadas por la luz del sol.
El fondo no puede ser tan definido como la miniatura porque este hecho llamará demasiado la atención en el fondo, perdiendo la sensación de lejanía. Por eso se llama fondo XD (y esta es una regla de oro en la pintura de lienzo donde generalmente nos encanta inspirarnos para nuestras obras).
Aplicando esmaltes con un aerógrafo (técnica air blending que se puede aprender en algunos de los videos del canal de Youtube de Bigchild Creatives) o con el pincel, puedes suavizar las pinceladas tanto como quieras. Para mí, este es un buen punto para ver el fondo casi terminado.
Los toques adicionales que agregan algo de azul en la parte superior del fondo son suficientes para terminar esta parte de la escena. ¡No olvides desenmascarar el área reservada antes de pegar sobre la peana!
Sobre la figura, hablaré solo un poquito porque no es el tema principal de este tutorial, pero verás como los colores y las técnicas utilizadas en la miniatura son bastante similares a las explicadas anteriormente, buscando la armonía entre el fondo y la miniatura, haciendo de toda la pieza una composición fuerte y unificada. Aquí puedes ver la capa de imprimación doble en la miniatura.
Se aplicaron luces con el aerógrafo en cada elemento de la miniatura. No te preocupes por pintar fuera de los bordes porque luego se arreglará.
Las sombras se aplicaron usando el mismo rojo primario que he usado para la segunda capa de aerógrafo en el fondo. Esto ayudará a lograr un ambiente coherente.
Se aplicaron algunos lavados para oscurecer los huecos más profundos de la miniatura. ¡Es hora de los marrones oscuros!
Dibujar la pintura de guerra es todo lo que necesito para tener todas las piezas listas para refinar. A partir de ahora, el proceso se trata de aumentar el contraste, mezclar los degradados, aplicar reflejos, definir bordes, etc., lo que podría ser más largo para explicar aquí, así que pasemos a otros aspectos más relacionados con este tutorial de bases.
Aquí se podía ver la miniatura casi terminada. Queda un poco de sangre para partir y, para mi gusto, la peana de madera puede que sea demasiado ligera. Me gustaría que los reflejos de la miniatura sean los más claros de toda la pieza, así que necesito oscurecer un poco la base de madera…
Suena un poco loco pero sí… podrías teñir la peana con tintas. He utilizado Aero Medium que aumenta el poder adhesivo de las tintas Aero Color. Por supuesto, no es necesario mencionar que retoqué la mezcla con aerógrafo para lograr un acabado más suave.
¡Finalmente, la pieza está lista para pegar el fondo!
Esperamos que te guste este viaje por el mundo de la artesanía y la ambientación en miniaturas. ¡Coloca tus miniaturas en el mundo que quieras y deja volar tu creatividad!
